Comenzó con uno de esos libros de “Cómo dibujar animales” que te muestran, paso a paso, cómo dibujar lindos animales de dibujos animados (incluso si no tienes ninguna habilidad artística). Alguien le dio a mi hijo del medio, que entonces tenía unos cuatro años, una copia para su cumpleaños y se enamoró de ella.
El único problema era que en realidad no quería dibujar a los animales. Quería que los dibujara.
Al principio fue dulce; escoger animales y trabajar juntos en los pasos nos dio algo por lo que unirnos. Me di cuenta de que quería aprender a dibujar los animales él mismo, pero le faltaba confianza, así que pensé que si le mostraba lo fácil que era, un día tomaría el crayón y empezaría a dibujar también.
Pero no importa cuántos animales dibujé, él se mostró reacio a intentar dibujar uno él mismo. Y pronto sus solicitudes se volvieron más complicadas … y mi hijo se volvió más crítico con mis habilidades rudimentarias.
¡La cabeza es demasiado grande!
¿Puedes hacer que su garra tenga más curvas?
¡Eso no parece una ballena azul!
Cuando comenzó a pedirme que dibujara dioramas elaborados que involucraran velocirraptores, dragones de Komodo y calamares gigantes, supe que tenía un problema. Si no encontrara una manera de ayudarlo a tener más confianza en sus propias habilidades artísticas, pasaría todos los días dibujando lo que me dictaran sus caprichos. Claro, eso me cansaría, pero lo que es más importante, no haría nada por la creciente creatividad dentro de mi hijo que desesperadamente quería cultivar.
Por qué es importante la creatividad en los niños
Si alguna vez has visto a un niño pretender hornear un pastel en medio de una caja de arena, entonces ya sabes que los niños nacen con una inmensa creatividad. Ya sea que estén construyendo una estación de bomberos con bloques, contándote un cuento sobre su día escolar o dibujando un autorretrato usando solo tonos de azul, los niños usan su creatividad innata para entenderse a sí mismos y comprometerse con el mundo. .
Una revisión de la literatura de 2015 realizada por el National Endowment for the Artssugiere que los niños que participan en las artes creativas (definidas en el estudio como actividades musicales, teatro o teatro, y artes visuales y artesanías) tienen habilidades sociales y emocionales más fuertes que aquellos que no lo hacen. Estos beneficios se observaron en muchas líneas socioeconómicas y entre niños de diferentes edades y habilidades.
¿De qué tipo de habilidades sociales y emocionales estamos hablando? Resolución de problemas y pensamiento crítico, para empezar. Un niño al que se le presente una caja de materiales de arte y se le pida que haga un florero tendrá que recordar lo que sabe sobre floreros, considerar qué materiales tiene y luego decidir cómo usar los materiales para hacer que su visión cobre vida. Además, es posible que su primer intento no funcione, lo que lo obligará a reevaluar y probar un método diferente.
Según la organización de políticas educativas The Edvocate, “El arte y la creatividad enseñan la resolución de problemas, que es una habilidad fundamental para el éxito en la vida. Al participar en actividades artísticas y estudiar, los niños desarrollan confianza en sus habilidades y aprenden a innovar “.
Además de aprender a resolver problemas de manera eficaz, los niños a los que se les permite ser creativos a menudo tienen:
- habilidades motoras finas más fuertes;
- niveles más altos de comunicación y autoexpresión;
- más paciencia y resiliencia;
- y un sentido más profundo de inteligencia emocional.
En otras palabras, cuando le da a su hijo un instrumento musical o una caja de crayones, no está simplemente “manteniéndolo ocupado” (¡o distrayéndolo mientras prepara la cena!). Los está animando a fortalecer las partes de su cerebro que regulan importantes habilidades sociales y emocionales que podrían beneficiarlos durante toda su vida.
Creatividad a diferentes edades
Al igual que cualquier otro hito, si desea apoyar a su hijo, es útil saber de qué son capaces física y mentalmente en las diferentes etapas de desarrollo. El desarrollo creativo existe en una línea de tiempo, donde los niños agregan nuevas habilidades y construyen sobre las existentes desde que son bebés hasta la adolescencia.
Para los niños pequeños, ser creativo puede incluir:
- hacer garabatos en papel con crayones o pintar con los dedos;
- participar en juegos dramáticos, como cuidar una muñeca o jugar al doctor
- moviendo sus cuerpos al ritmo de la música o golpeando instrumentos musicales
- darse cuenta de cómo sus sentidos les ayudan a interactuar con el mundo
Para los niños en edad preescolar y primaria, la creatividad podría verse así:
- inventando historias o adornando sueños recordados
- recreando escenas favoritas de películas, programas de televisión o libros
- vestirse con disfraces y pretender ser personajes reales o ficticios
- dibujar imágenes más elaboradas que representen personas, lugares, cosas o escenarios
Para los niños mayores y adolescentes, ser creativo puede incluir:
- profundizar en los temas preferidos y perfeccionar habilidades más especializadas
- usar lo que aman (como un deporte o una serie de libros) como punto de partida
- hacer arte para otras personas o junto a conocidos con intereses similares
- tomar más riesgos o tener menos miedo de cometer errores
Cómo mostrar la cantidad justa de apoyo
Finalmente, con mucha paciencia y ánimo, pude hacer que mi hijo se interesara en hacer sus propios dibujos. ¿Cómo?
- Primero, le dije que el arte no tenía que ser perfecto y le mostré famosas piezas de arte abstracto.
- Luego hablé con él sobre cometer “errores” y cómo “estropear” a veces puede conducir a los mejores tipos de arte.
- Finalmente, le recordé una y otra vez que practicar era la única forma de mejorar en algo. Incluso le di un diario de dibujo especial donde podía practicar y cometer errores sin que nadie más lo viera.
Lento pero seguro, mi hijo comenzó a crear su propio arte y a amar cada minuto que pasaba en la mesa con crayones y papel en la mano. Hoy, a los seis años, es una fuerza imparable, que busca cada oportunidad para dibujar, pintar, construir, dar forma, moldear y colorear. Como madre de un artista en ciernes, tuve que aprender a fomentar y apoyar las habilidades de mi hijo de formas que ayuden a que su creatividad florezca. Sin embargo, desafortunadamente, eso no siempre es tan fácil como parece.
Los padres quieren que sus hijos tengan éxito en sus esfuerzos, lo que a menudo puede llevarlos a presionarlos demasiado o interferir demasiado. Y sin el enfoque correcto, podría terminar alejando accidentalmente a su hijo de lo que ama o, peor aún, acabando con su creatividad natural por completo.
Ya sea que sea el padre de un niño que ya es creativo y que busca formas de apoyar mejor sus habilidades desde el margen o que espera nutrir un poco más la creatividad de un niño reacio, aquí hay una guía para reforzar las mejores partes de la imaginación de su hijo: sin que ellos siquiera sepan que estás ahí.
Crea un espacio accesible
Imagínese intentar cocinar sin una cocina … ¡sería bastante difícil! Cualquier niño que quiera pintar, dibujar, tocar un instrumento, escribir una obra de teatro o realizar cualquier acto de creatividad necesita un lugar al que retirarse cuando llega la inspiración. Brindarle a su hijo un espacio propicio para la creatividad dentro de su hogar es el primer paso para invitarlo a actuar según sus impulsos creativos.
Ahora, no estamos hablando necesariamente de construir un estudio de ballet en el sótano o llenar su garaje con una batería (ciertamente puede hacer esas cosas, ¡pero no son posibles para muchas familias!). No importa cuán grande o pequeño sea el espacio, solo que está ahí para su hijo cuando quiere usarlo, y tiene todo lo que necesita.
Configurar un espacio creativo puede ser tan simple como colocar los materiales de arte en un contenedor de tupperware portátil o en un carrito rodante para que su mini Picasso pueda participar en sesiones de pintura improvisadas en la mesa de la cocina. Mantenga un cuaderno y una taza de lápices en un escritorio en la sala familiar para su escritor en ciernes. Despeja un rincón del ático para que tu hijo guarde un amplificador de guitarra, auriculares y una silla plegable para las sesiones de improvisación.
Básicamente, desea enviar un mensaje a su hijo que diga que valora su creatividad y que es bienvenido en su hogar en cualquier momento. Darles un espacio al que puedan acceder en sus propios términos contribuirá en gran medida a lograrlo.
Un paso atrás
Escuchen, padres, esto es importante: la creatividad no juega bien con la crianza en helicóptero. A menos que su hijo le haya pedido ayuda, no se meta en lo que sea que esté haciendo. Tu presencia mientras crean debe ser silenciosa, no intrusiva y sin prejuicios. Hágales saber que está allí si lo necesitan, pero luego permítales que acudan a usted cuando estén listos para compartir frustraciones, pedir consejos o celebrar logros. Hasta entonces, tus labios están sellados en la otra habitación (o al menos en la puerta … ¡sin flotar!).
Admita cuando no pueda ayudar
Si bien desea estar disponible para que su hijo lo ayude, es razonable que haya cosas en las que no pueda ayudar porque no sabe las respuestas, no tiene los recursos o simplemente descubre que no es uno de sus puntos fuertes. trajes. ¡Esta bien! Afortunadamente, hay personas creativas en todas partes, y no hay que avergonzarse de subcontratar parte de la expresión artística de su hijo a uno de los “expertos”.
Inscríbalos en un taller de arte o en un campamento de verano para bandas, pague un puñado de lecciones de música si puede pagarlo, llévelos a audiciones en el teatro local o prepare una lista de reproducción para ellos de tutoriales de YouTube sobre decoración de pasteles. No hay escasez de formas de combinar a la perfección el apoyo de sus padres con la instrucción de un experto.
Hacer preguntas
Si alguna vez te ha mostrado con orgullo un dibujo de un niño pequeño, entonces sabes la incomodidad que conlleva tener que sonreír y elogiar algo que simplemente no puedes identificar. Y créanos, no hay manera más rápida de desinflar la confianza de un niño que felicitando a su hermosa jirafa … cuando estaba tratando de dibujar a su maestra.
En lugar de fingirlo, invite a su hijo a hablar sobre su trabajo haciéndole preguntas. ¿En qué estás trabajando hoy? ¿En qué estabas pensando cuando pintaste este cuadro? ¿Cómo te sentías cuando escribiste esta historia o canción? Hacer preguntas no solo le impide hacer juicios involuntarios sobre el trabajo de su hijo, sino que lo anima a compartir su proceso creativo con usted y, lo que es más importante, le muestra que respeta ese proceso.
Proceso de valor sobre producto
Hablando de proceso, olvídese de todos esos pequeños proyectos de manualidades que ha buscado en Pinterest o las pinturas terminadas que ha visto colgadas en los pasillos de la escuela de su hijo. Los expertos en desarrollo infantil enfatizan la importancia del proceso sobre el producto, lo que significa que lo que crea su hijo es mucho menos importante que cómo lo crea.
Si el arte es la expresión de uno mismo, tiene sentido que los niños tengan la libertad de explorar y crear expresiones originales en lugar de copiar las ideas de otra persona. Por ejemplo, un niño al que se le dé una plantilla de manualidades a seguir para un regalo casero del Día de la Madre practicará sus habilidades de imitación, pero no estirará sus músculos creativos de ninguna manera significativa.
Lev Vygotsky, un psicólogo soviético que estudió extensamente la creatividad y la imaginación en los niños, escribió sobre el proceso versus el producto en su artículo académico “Imaginación y creatividad en la infancia”: No debe olvidarse que la ley básica de la creatividad de los niños es que su valor reside no en sus resultados, no en el producto de la creación, sino en el proceso mismo. No es importante lo que los niños crean, sino que crean, que ejercitan e implementan su imaginación creativa.
En lugar de preocuparse de que su hijo no haya recreado una pintura de acuarela perfecta de una puesta de sol, aprecie cómo aprendieron a mezclar azul y rojo para hacer púrpura, o cómo usaron el otro extremo de su pincel para crear textura en pintura húmeda.
Crea junto a ellos
Además de darle a su hijo un espacio creativo designado en su hogar, esta es una de las mejores formas de mostrarle a su hijo lo importante que es la creatividad en su familia. Cuando se toma un tiempo de su ajetreada vida para pintar un cuadro, escribir una canción, esculpir una vasija de barro o diseñar una nueva obra de arte gráfico, le dice a su hijo que usar su imaginación es un esfuerzo valioso y que vale la pena, uno que puede y debe continuarse hasta bien entrada la edad adulta.
Encuentra una comunidad
Crear algo es a menudo un esfuerzo en solitario muy personal, pero eso no significa que dos (¡o más!) Personas no puedan encontrar formas de sincronizar su imaginación … y que algo totalmente genial no pueda suceder como resultado. Además de las oportunidades para aprender nuevas habilidades y tal vez incluso mostrar su trabajo, guiar a su hijo hacia una comunidad de creativos con ideas afines les dará muchas más personas en las que confiar cuando estén luchando por superar un obstáculo creativo.